Le co-scénariste et réalisateur Christian Carion (Joyeux Noël) adapte son propre film de 2017 du même nom. Sorti de nulle part, ce thriller peut se targuer d’avoir deux stars au talent indéniable, dont l’une n’aurait pas reçu de script ou de dialogue afin de tenter de saisir la confusion et la panique de son protagoniste, la même technique que Carion a utilisée la première fois avec Guillaume Canet. Un thriller improvisé semble intrinsèquement intéressant, tension et intensité en temps réel ! Le résultat réel est déprimant et pas très intéressant du tout.
L’acteur qui accepte de se lancer dans cette aventure est le grand James McAvoy, qui a prouvé dans des projets comme Split qu’il était capable de gérer un large éventail de tons et de sujets intenses. Il est parfait pour l’histoire d’Edmond Murray, un homme qui reçoit l’appel qui terrifierait n’importe quel parent : son fils a disparu. Peu de temps après avoir été déposé au camp, son fils de 7 ans a disparu sans laisser de trace. A-t-il fugué ? A-t-il été kidnappé ? Pourquoi vérifient-ils le lac voisin ? L’une des premières des nombreuses erreurs commises par Carion est de commencer à donner des réponses à Edmond beaucoup trop rapidement au lieu de laisser le film et McAvoy vivre dans l’incertitude. Pour les autorités, il est clair que le fils d’Edmond a été kidnappé, et elles craignent que cela ait un rapport avec le travail international de son père en matière de matériel sensible et d’opérations secrètes. Quelqu’un l’aurait-il spécifiquement ciblé ? Edmond s’en inquiète, mais le nouveau petit ami de son ex-femme Joan (Claire Foy) (Tom Cullen) lui fait également sourciller, surtout après qu’il ait découvert que Joan a reçu un valium pour l’aider à dormir. La mère ne serait-elle pas debout toute la nuit pour essayer de retrouver son fils ? Pourquoi est-elle droguée ? Et quand le nouveau type montre à Edmond le plan d’une nouvelle maison qu’ils construisent sans pièce pour l’enfant, Edmond craque et le bat, pensant que le nouveau père ne voulait peut-être pas de l’enfant dans sa nouvelle vie.
Power couple.
La nouvelle figure paternelle est-elle louche ? Edmond le découvrira bien assez tôt. Le gros problème de ce film est que My Son ne s’attarde jamais assez longtemps sur l’une de ces terrifiantes confusions, poussant Edmond dans une longue section médiane dans laquelle il regarde des vidéos de son fils sur son téléphone et découvre assez facilement un indice qui le mène essentiellement sur un chemin ennuyeux et terne jusqu’à l’acte final. Même avant cela, My Son manque étonnamment d’urgence, peut-être parce que McAvoy ne sait jamais trop où la mettre. La vérité est qu’une petite chose appelée “écriture” aide à construire une action et une tension croissantes. McAvoy semble, à juste titre, réticent à faire le grand écart en termes d’intensité, se réservant pour les dernières scènes, mais le résultat est un film étonnamment plat sur un enfant disparu. My Son manque à la fois de sensations fortes et de caractère, deux choses que des dialogues bien écrits aident souvent. Pensez à tous les endroits où un écrivain aurait pu aller avec My Son. C’est l’histoire d’un homme dont le travail l’a éloigné de son enfant, faisant en sorte qu’il n’était pas là pour le protéger. Bien qu’il s’agisse d’un sujet familier pour un thriller, un bon scénariste aurait pu insuffler à Edmond Murray une volonté presque semblable à celle de Liam Neeson de sauver la situation et de corriger son plus grand échec en tant que père. McAvoy est certainement à la hauteur d’un tel projet, mais le laisser dans l’ignorance n’a pas conduit à un personnage plus authentique, mais plutôt à un personnage vide. L’incertitude qu’Edmond ressent face à ce qui arrive à son enfant ne transparaît pas autant que l’incertitude d’un acteur quant à ce qu’il doit faire ensuite. Il ne s’agit pas d’un reproche à l’égard de McAvoy, qui n’incarne jamais aucun de ses personnages, mais de suggérer qu’il y a peut-être une raison pour laquelle les gens n’improvisent pas de thriller, ils ont besoin d’une sorte de précision que l’improvisation ne permet pas.
“Je ne sais pas qui vous êtes. Je ne sais pas ce que vous voulez. Si c’est une rançon que vous espérez, dites-vous bien que je n’ai pas d’argent, par contre ce que j’ai, c’est des compétences particulières, que j’ai acquises au cours d’une longue carrière. Des compétences qui font de moi un véritable cauchemar pour vous. Si vous relâchez ma fille maintenant, ça s’arrêtera là. Si vous ne la relâchez pas, je vous chercherai, je vous trouverai et je vous tuerai.“
Taken, 2008.
Le fait que la structure minimale déterminée avant le tournage soit si clichée et ennuyeuse n’aide pas non plus. Peut-être que Carion et la coscénariste Laure Irrmann ont eu l’impression qu’ils ne pouvaient pas fournir une narration trop sinueuse et garder intact leur concept improvisé (on ne pouvait pas exactement improviser Usual Suspects, par exemple) mais cela conduit à une narration incroyablement routinière, presque entièrement dépourvue de surprise et de frissons. La vérité est que l’homme qui a joué Charles Xavier ne fait rien de mal dans My Son, seulement que l’équipe autour de l’acteur ne lui donne pas assez à faire. Et Foy est scandaleusement gâchée, recevant le genre de rôle qui amène à se demander pourquoi une actrice aussi talentueuse a été engagée pour l’occuper. Un thriller improvisé devrait être dangereux et imprévisible, mettant les spectateurs dans la peau d’un homme agissant à l’instinct, mais My Son donne souvent l’impression d’être l’exact opposé, un thriller aussi routinier que possible.
My Son au cinéma le 3 novembre 2021.
