[CRITIQUE] Blood Red Sky – Vampire State Building

Le film Netflix, Blood Red Sky, est unique en son genre. Il prend deux sous-genres distincts et les fusionne, créant ainsi quelque chose de pas tout à fait nouveau, mais au moins divertissant, dans le processus. Il s’agit d’un film imparfait, mais, malgré ses défauts, Blood Red Sky est un film captivant qui assume pleinement son concept. Il mêle le suspense d’un thriller d’action à l’horreur surnaturelle pure et, bien qu’il ne s’élève jamais au-dessus des formules des deux genres, Blood Red Sky est toujours agréable à regarder.

Blood Red Sky commence par le genre d’intrigue basique d’un thriller d’action que l’on s’attend à trouver dans un téléfilm. En fait, une grande partie du ton et de l’approche de Blood Red Sky a quelque chose de télévisuel. L’action commence tout de suite, avec très peu de temps consacré à l’exposition ou au générique. La mise en scène révèle beaucoup d’informations sur les personnages et l’intrigue par le biais d’indices visuels : le garçon précoce qui a appris à s’occuper de sa mère malade, les implications du fait que lui et sa mère voyagent à l’étranger pour recevoir un traitement médical expérimental, et les indices que quelque chose ne tourne pas rond dans ce vol une fois que les personnages principaux sont montés à bord. Ce qui pourrait autrement être considéré comme un thriller d’action banal reçoit une dose d’adrénaline bienvenue grâce à son rebondissement surnaturel : la mère n’est pas malade : c’est un vampire ! Et elle est prête à tout pour sauver son fils de dangereux terroristes, même si cela signifie qu’elle doit enfin accepter la monstruosité intérieure qu’elle combat depuis des années. Blood Red Sky, également connu sous le nom de Transatlantic 473, est un film allemand réalisé par Peter Thorwarth et coécrit par Thorwarth et Stefan Holtz. Peri Baumeister joue le rôle de la mère, Nadja. Son fils, Elias, est interprété par Chidi Ajufo. Lorsqu’il devient évident que la vie d’Elias est en danger, Nadja fait appel à son mal intérieur, son apparence physique devenant de plus en plus monstrueuse à mesure qu’elle perd de son humanité (il est intéressant de noter que son design semble fortement inspiré du film allemand Nosferatu de 1922). Elias, quant à lui, se trouve dans la situation inverse : il doit essayer de protéger sa mère et les passagers les uns des autres, tout en évitant l’attention des terroristes.

Les deux personnages ont une forte chimie à l’écran, et leur dynamique changeante tout au long du film est un point fort évident. Malheureusement, le doublage français prive les performances de leur nuance – c’est un film qu’il vaut mieux regarder en version originale allemande avec des sous-titres français. Le fait de situer Blood Red Sky dans un avion était un choix judicieux, car l’impression d’espace restreint ajoute à la tension générale du film. La raison du détournement d’avion n’est jamais explicitement claire, il s’agit d’un vol maquillé en attaque terroriste, les passagers spéculant qu’il s’agit d’un acte politique ou d’une tentative d’influencer le marché boursier. En fin de compte, la motivation des méchants n’a pas vraiment d’importance car leur fonction est d’être les antagonistes que Nadja doit vaincre, en utilisant une violence croissante. Au fur et à mesure que le film progresse, il ne perd jamais le principe sous-jacent du thriller d’action, mais il se penche davantage sur les éléments d’horreur, notamment les aspects du sous-genre zombie. Il est intéressant de noter que l’un des principaux conflits est le danger que Nadja représente pour le monde extérieur. Si elle ne fait pas attention, elle pourrait infecter d’autres personnes par inadvertance, créant ainsi une épidémie à l’échelle apocalyptique. La première moitié de Blood Red Sky est passionnante, surtout après la transformation initiale de Nadja. Il y a encore quelques problèmes, les scènes de flashback sont parfois douloureusement édulcorées, et les quelques sauts horrifiques manquent d’une intensité nécessaire pour être réellement effrayants, mais il y a suffisamment de contenu attrayant pour compenser les défauts.

Le sadique Eightball (Alexander Scheer) mâche le décor, insufflant à chaque scène une énergie maniaque qui complète parfaitement l’intrigue surjouée. Cependant, même les meilleurs aspects du film plafonnent dans la seconde moitié. Avec une durée d’un peu plus de deux heures, Blood Red Sky semble trop long, et c’est dans les moments d’accalmie que les défauts deviennent flagrants et difficiles à ignorer. La plupart des personnages sont des stéréotypes sous-développés, ce qui rend leurs arcs stagnants dans le dernier acte. Blood Red Sky commence fort, mais ne maintient pas son élan. Il n’en reste pas moins que c’est un film de série B délicieux, qui a le potentiel pour devenir un petit film culte de la plateforme.

Blood Red Sky exclusivement disponible sur Netflix.

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