Le dernier opus de la franchise emblématique de 007, Mourir peut attendre, se situe à l’intersection des émotions humaines et des complots méchants pour la domination du monde. Prenant le relais de Sam Mendes (qui avait déjà réalisé l’un des meilleurs films de l’histoire du personnage, Skyfall, et Spectre, un film qu’il vaudrait mieux oublier si les deux histoires n’étaient pas aussi liées), le réalisateur Cary Joji Fukunaga a conçu un chant du cygne grandiose (et pas seulement en raison de la durée de 163 minutes) pour l’interprétation de James Bond par Daniel Craig, qui est plus qu’heureux de rendre hommage et de rendre service aux fans de ce qui a été fait auparavant (en intercalant parfois un humour bien placé) et de le secouer avec des séquences d’action époustouflantes, accompagnées d’enjeux personnels élevés (comme on n’en a jamais vu avec James Bond, du moins à l’écran) qui suscitent l’émotion. Je me souviens d’avoir été au cinéma pour voir Casino Royale en 2006 et d’avoir été complètement époustouflé, sachant pertinemment que Craig était le Bond de ma génération. L’épine dorsale du personnage a été remplacée par un espion réaliste et complexe qui l’a rendu attachant et différent de tous les Bond passés. Au fur et à mesure de son mandat, Craig a élargi la profondeur physique et émotionnelle de Bond, tout en embrassant le passé de la franchise pour le fusionner avec l’avenir du genre. Ce qui l’a conduit à son dernier rôle dans Mourir peut attendre, qui conclut tout ce qu’il a fait au cours des quinze dernières années par un film à suspense et une course à sensations fortes.

[TOP] La saga Craig, “This is the end..”

Reprenant les événements de Spectre, James Bond (Craig) est retiré du service et s’enfuit avec son nouvel amour, Madeleine Swann (Léa Seydoux). Alors qu’ils s’ouvrent l’un à l’autre et apprennent à se connaître, ils sont attaqués par des agents de Spectre envoyés par Blofeld (Christoph Waltz) pour tuer Bond une fois pour toutes. Grâce à un message téléphonique, James est amené à croire que Madeleine l’a trahi. Il se sépare donc d’elle et s’isole en Jamaïque pendant quelques années. Mais lorsqu’un scientifique et ses travaux destructeurs sont volés dans un laboratoire britannique top secret, Bond est ramené au bercail par son vieil ami Felix Leiter (Jeffrey Wright) pour sauver le scientifique avant qu’il ne tombe entre de mauvaises mains. Alors qu’il entame cette dernière mission, Bond rencontre sa remplaçante Nomi (Lashana Lynch), fait équipe avec une jeune agent nommée Paloma (Ana de Armas) lors de sa première expérience sur le terrain, et découvre que cette mission n’est pas seulement liée à son gouvernement, mais aussi au passé de Madeleine sous la forme du terroriste Lyutsifer Safin (Rami Malek), ce qui amène tous les éléments du passé de Bond à se réunir pour sauver le monde une dernière fois. Le traditionnel montage du générique d’ouverture saute aux yeux, avec cette fois une chanson du même nom écrite et interprétée par la talentueuse Billie Eilish, qui est à la fois méditative et tourmentée, accompagnée d’images saisissantes qui visualisent de manière obsédante et hypnotique la trahison et le temps. Comme on pouvait s’y attendre, cette vidéo saisissante signifie également que Mourir peut attendre traite du regret. Il s’agit du passage du temps lui-même et de la façon dont chaque homme, y compris les héros fictifs mis sur un piédestal pendant plus de 50 ans, devrait tirer le meilleur parti de son temps. La mortalité et l’épanouissement n’échappent à personne, pas même à James Bond. Et la voie la plus profonde à emprunter avec un personnage comme James Bond depuis plus de 50 ans est celle qui déconstruit cette légende, l’humanise, expose sa vulnérabilité et ose s’aventurer sur des terrains de narration inexplorés. À cet égard, Mourir peut attendre réussit à montrer à un vieil espion de nouveaux trucs, atteignant triomphalement des sommets dévastateurs et émouvants.

Il se passe beaucoup de choses pour mettre en place ce dénouement climatique, mais Mourir peut attendre avance à un rythme confiant et s’inscrit parfaitement dans les thèmes cohérents des quatre précédents opus de la série. Depuis qu’il porte le smoking, le Bond de Craig a affronté le chagrin et les péchés de son passé plus que n’importe lequel de ses prédécesseurs. Orphelin à un jeune âge, il devient un espion arrogant avec une armure métaphorique construite autour de lui pour que personne ne puisse entrer dans sa tête et son cœur. Cela fait partie du métier d’espion : on entre, on finit le travail et on n’a pas d’attaches. Mais comme nous l’avons vu dans Casino Royale, Bond est tombé amoureux, mais cela ne devait pas se faire car elle travaillait pour l’autre camp. Cela l’a rendu plus froid dans Quantum of Solace, même s’il a trouvé la paix avec le résultat de cette mission. Dans Skyfall, il était un homme blessé qui non seulement ne pouvait plus faire les choses qu’il faisait plus jeune, mais voyait le MI6 et le monde pour ce qu’ils sont, c’est-à-dire froids et indignes de confiance. Il rentre chez lui pour faire face à l’endroit qu’il a renié pendant des décennies, mais il y voit une dernière chance de sauver la seule famille qu’il ait jamais connue, M (Judi Dench). Avec Spectre, James est prêt à en finir, à couper la tête du serpent, à en finir avec ce mal qui le poursuit depuis une décennie, et à disparaître pour de bon. Mais, comme il le dit dans le film, “le passé n’est pas mort”. Ainsi, Mourir peut attendre présente Bond dans sa forme finale, comme un homme qui cherche à tourner la page, non seulement pour lui-même, mais aussi pour les personnes qu’il aime et pour le monde qu’il doit sauver une dernière fois. Avec la performance de Craig dans Mourir peut attendre, il s’est consolidé comme le meilleur acteur à avoir jamais joué James Bond. Connery, Lazenby, Moore, Dalton et Brosnan ont apporté leur propre touche à ce personnage, mais Craig l’a élevé au rang de personne réelle avec laquelle le public a pu sympathiser tout au long de son avancée. Il est aussi charmant et confiant qu’il est vulnérable tout au long du film, comme il ne l’a jamais été auparavant. C’est peut-être parce que cette dernière aventure lui permet d’aller dans des endroits où Bond n’est jamais allé auparavant, mais Craig profite confortablement de cette opportunité pour offrir une véritable itération tendre de sa version de Bond.

Aux côtés de Craig se trouve l’une des équipes secondaires les plus importantes que nous ayons jamais vues dans un film de James Bond. On retrouve Ben Whishaw dans le rôle de Q, Naomie Harris dans celui de Moneypenny et Ralph Fiennes dans celui de M, qui continuent à apporter leur pierre à l’édifice depuis Skyfall, en tant que constantes aux côtés de leur personnage principal. Seydoux et Waltz sont également dignes de confiance dans leurs représailles, leurs personnages faisaient partie des problèmes de Spectre, ici ils sont gérés avec intérêt et respect, ils sont plus que pertinents. Mais ce sont les nouvelles additions à la franchise qui se démarquent vraiment avec Lynch, de Armas, et la plus grande surprise de tous, Malek. Lynch, qui incarne le nouveau 007, est une véritable dynamite aux côtés de Craig. Les deux personnalités sont d’abord des rivaux amicaux qui se respectent et s’admirent mutuellement. Un film dérivé devrait être en préparation pour elle afin que nous puissions approfondir son personnage. En parlant d’envie d’en voir plus, Ana De Armas, qui était déjà l’acolyte de Craig dans À couteaux tirés, vole la vedette dans une séquence de 10 minutes à Cuba. Dans le rôle de la nerveuse Paloma, elle est tout à fait à sa place, car elle charme les méchants à un moment donné et leur donne des coups de pied au cul le moment suivant, tout en portant une robe de marque. Elle continue de montrer pourquoi elle est l’une des meilleures actrices en devenir du moment. Et puis il y a Malek, l’acteur oscarisé devenu Safin, le méchant vindicatif de Bond. Dans une performance carrément menaçante et effrayante, la présence de Malek vous laissera constamment sous tension, vous demandant ce qu’il va dire ou faire ensuite. Mais même en silence, avec un petit sourire sur le visage, vous ne sentez que des frissons vous parcourir l’échine, ce qui fait de lui un adversaire efficace.

Tous ces acteurs ont bénéficié d’un scénario bien ficelé, émouvant et souvent drôle, écrit par Neal Purvis, Robert Wade, Phoebe Waller-Bridge et le réalisateur Cary Joji Fukunaga. Waller-Bridge, qui a été engagée à la dernière minute pour réécrire certaines scènes et ajouter de l’humour, est présente partout dans ce film. Son style d’humour est connu de tous, de même que sa capacité à écrire des personnages réfléchis et provocants, ce qui fait de ce film l’un des Bond les mieux écrits depuis longtemps. Mais au-delà du scénario, il y a la mise en scène confiante de Fukunaga et la cinématographie luxuriante de Linus Sandgren, dont les plans larges sont mélangés à des couleurs vives pour nous donner l’échelle grandiose à laquelle les films de Bond nous ont habitués. Fukunaga, qui était également un choix de remplacement, est le premier Américain à réaliser un film de Bond, et il fait tout sauter. Il a compris que pour faire un bon film de James Bond, chaque élément de décor, chaque plan, chaque ligne de dialogue doit faire avancer le film, sinon il perd son élan. Alors que cela pourrait arriver avec une durée de 163 minutes, Fukunaga et son équipe font passer cette aventure à toute vitesse avec une confiance et une précision suprêmes.

Mourir peut attendre est une conclusion épique et époustouflante de l’ère Craig de Bond, une histoire d’amour épique, pleine d’action et de rebondissements, qui traite du temps, des regrets et de la mortalité.. Après près de deux ans d’attente pour sa sortie, le public va enfin pouvoir le voir et vivre la fin que Craig a trouvée en mettant un terme approprié à sa carrière de 007. Pendant des mois, les spéculations vont bon train pour déterminer qui est le plus apte à endosser le rôle pour l’avenir de cette franchise. Alors que beaucoup veulent savoir qui ce sera, ce n’est pas le bon moment pour en parler car il a de grands défis à relever. Célébrons plutôt ce couronnement de la franchise Bond, qui est non seulement l’une des meilleures entrées de la saga, mais aussi l’un des meilleurs films de 2021. Bravo M. Craig, personne ne l’a fait mieux que vous.

L’avis de la rédaction :

Mourir peut attendre au cinéma le 06 septembre 2021.