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Étiquette : Drame

LES EXCLUSIVITÉS DU STREAMING

[CRITIQUE] Malcolm & Marie – romantisme classiquement Contemporain

Le scénariste-réalisateur Sam Levinson, héritier du prestigieux cinéaste Barry Levinson et maître d’œuvre de la série HBO Euphoria, n’est point étranger à la transgression des normes et à l’exploration des territoires interdits de l’âme humaine, là où d’autres hésitent à s’aventurer. Pensez donc à sa comédie noire et controversée Assassination Nation de 2018, qui a brillamment mis en lumière les enjeux brûlants de notre ère liés aux médias sociaux, au sexting et au désespoir adolescent, tout en ébranlant les certitudes

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28ᵉ FESTIVAL DE GERARDMER (2021)

[CRITIQUE] the Stylist – Trop dégradé, un peu manic

Au cours des cinq dernières années, la réalisatrice et productrice Jill Gevargizian s’est consacrée corps et âme à la réalisation d’un nombre impressionnant de courts métrages. Parmi eux, The Stylist, sorti en 2016, a remporté un succès retentissant et a captivé l’attention des amateurs d’horreur sur le circuit des festivals. En seulement quinze minutes, ce court métrage dépeint l’histoire fascinante d’une coiffeuse solitaire aux penchants morbides pour la collection de cheveux. Ce type précis de pathos meurtrier appelait une expansion.

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28ᵉ FESTIVAL DE GERARDMER (2021)

[CRITIQUE] Mosquito State – raid Dingue

Dans l’univers des festivals de cinéma, Filip Jan Rymsza, cinéaste d’origine américano-polonaise, s’est distingué en menant à bien l’achèvement en 2018 du film inachevé d’Orson Welles, De l’autre côté du vent. Ce long-métrage, une exclusivité Netflix, a brillé lors de sa première cette année-là, accompagné d’un autre projet de Welles produit par Rymsza, le documentaire HOPPER / WELLES. Le film, à la fois effrayant et intellectuellement stimulant, tranche radicalement avec l’œuvre habituelle de Welles, tout en pouvant être qualifié de

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28ᵉ FESTIVAL DE GERARDMER (2021)

[CRITIQUE] Sleep – cauchemar allemand

Les songes ont toujours été le terreau fertile des récits perturbants, les arcanes où chasser les secrets précieux, tel un navigateur explorant les antiques vérités, et parfois le seul refuge où l’horreur peut faucher une existence. Sleep conjugue ces éléments pour tisser un récit poignant sur le monde qui prend vie lorsque nos paupières se ferment. Après que sa mère, Marlene (Sandra Hüller), sombre dans un état catatonique à la suite de cauchemars obsédants, Mona (Gro Swantje Kohlhof) s’installe dans

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28ᵉ FESTIVAL DE GERARDMER (2021)

[CRITIQUE] Archive – le plaisir de la SF

Avez-vous déjà intimé à une création mécanique ou à un logiciel de se « calmer », de se « détendre » ? Dans Archive, George Almore adresse ces mots à un robot, constatant qu’elle, oui, « elle », peut choisir de le faire. George est immergé depuis plusieurs mois, voire années, dans un programme de recherche exigeant, où il doit finalement donner vie à un prototype d’Intelligence Artificielle viable. Au cours de cette période, il a également versé des larmes pour son épouse, « morte mais toujours

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PAR ÉPISODES

[CRITIQUE] WandaVision – Filmé devant public pour Interruption du programme

S01E01 – Filmé devant public Les dirigeants de Disney et Marvel se sont-ils abandonnés à l’égarement ? L’émergence de WandaVision, en amalgamant deux figures chères de l’univers Marvel au sein d’une sitcom, suggère subtilement que démence et avidité cheminent main dans la main. Cette série en streaming, se déployant après les événements d’Avengers : Endgame, transpose Wanda et Vision dans un univers empreint des émissions télévisées classiques des années 1950 à 2000. Bien que le concept puisse sembler peu novateur,

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ANALYSE

[ANALYSE] 1917 – Une nouvelle manière de filmer le temps, le lieu.

Comme beaucoup de gens, je monopolise mon canapé depuis quelques mois et aller au cinéma me manque cruellement. Ça me manque de m’asseoir dans un cinéma sombre, de laisser le monde extérieur derrière pendant quelques heures et de me perdre dans la présence écrasante d’un film sur le grand écran. L’une de mes dernières grandes expériences de cinéma me donne l’impression que c’était il y a très longtemps, en janvier quand j’ai vu 1917. En regardant cela, j’ai spontanément conçu

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46ᵉ FESTIVAL DE DEAUVILLE (2020)

[CRITIQUE] ADN – Iden Qui t’es ?

Le film de Maïwenn se distingue par un travail empreint de quiétude et de contemplation, explorant la manière dont le pouvoir de la perte douloureuse peut éclairer l’amour et nos origines. Il ne se contente pas de briser les mythes ou les conventions cinématographiques, mais offre également une rare représentation de familles qui chérissent et respectent leurs aînés, une rareté dans le paysage cinématographique américain. À travers cet événement, l’affection tendre envers un grand-parent et la perte de cette affection,

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LES EXCLUSIVITÉS DU STREAMING

[CRITIQUE] Pieces of a Woman – Long accouchement

Depuis sa première au 77e Festival international du film de Venise en septembre dernier, Pieces of a Woman de Kornél Mundruczó a été au centre de toutes les attentions médiatiques. Après avoir été témoin de son ouverture poignante et étendue, il devient évident pourquoi une telle agitation l’entoure. Cette œuvre est une expérience à la fois déchirante et captivante, une immersion dans une beauté complexe où les émotions se mêlent et se déchirent. Cependant, une fois l’éblouissement initial dissipé, le

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LES EXCLUSIVITÉS DU STREAMING

El Camino : A Breaking Bad movie, le besoin inexorable de vivre

L’immense série Breaking Bad a déjà été commentée et analysée dans son entièreté, mais le film spin-off El Camino sorti sur Netflix le 7 octobre 2019 semble somme toute délaissé, si ce n’est ignoré par la masse et les fervents du show télévisé crée par Vince GILLIGAN. Ce dernier était toujours aux manettes pour cette suite et a continué à user de sa magie d’écriture et de réalisation pour nous combler. Tentons ici de réhabiliter un film qui a fait

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C'est fini, snif